「公演の名家」はひと味違う…YG、30年にわたり積み重ねてきた「体験する音楽」の力
[헤럴드뮤즈=박서현 기자] YGエンターテインメントのコンサートは、数々のヒット曲をただ披露するだけの場ではなく、アーティストの音楽世界を現実のステージに具現化したものとして評価されている。「見る音楽」を超え、「体験する音楽」により大きな価値を置き、韓国で一般化したステージ演出から脱却するために革新を重ねながら、観客と一体になってきた。
YGによる世界のライブ市場の開拓は、K-POPの拡大と軌を一にしている。その出発点は、2000年代におけるSE7ENの日本活動だった。K-POP男性ソロアーティストの日本進出が一般化する以前から、YGは日本の主要都市を巡り、ファンと直接触れ合う積極的な戦略を選んだ。
その基盤を築いたYGは、BIGBANG、2NE1とともに本格的なグローバルツアー拡大の口火を切り、主にアジアに限られていたK-POPアーティストのツアー圏を世界へと広げた。実際、BIGBANG初のツアー『ALIVE GALAXY』は全48公演に及び、アジア主要都市だけでなく、中国、北米、ヨーロッパまで網羅した。2NE1の初ツアー『NEW EVOLUTION』は、韓国ガールズグループ初のワールドツアーとして記録に残っている。彼女たちはアメリカのニューアークやロサンゼルスなどでも公演を行い、ガールズグループがグローバル市場へ進出できる可能性を現実のものにした。
その後もBIGBANGと2NE1は、グループ、ソロを問わず継続的に海外ツアーを開催し、WINNER、iKON、EPIK HIGH、BLACKPINKなどYG所属アーティストたちも韓国国内にとどまらず世界中のファンと交流してきた。こうした実績は、YG所属アーティストの公演完成度に対する高い信頼を生み、現在精力的に活動しているTREASUREとBABYMONSTERへの好感度にもつながった。これによりTREASUREは、韓国アーティストの日本初ツアーとして最多観客数（30万人）を記録した。BABYMONSTERはK-POPガールズグループとしてデビューから最短期間でワールドツアーを開催するなど、グローバルステージで目覚ましい活躍を見せている。
YGはアーティストのツアーからさらに一歩踏み込み、英米圏の音楽フェスティバルと韓国の大衆音楽が出会う新たな道標も打ち立てた。2016年、アメリカ最大の音楽フェスティバル「コーチェラ」にEPIK HIGHが出演したことがその第一歩で、BLACKPINKも2019年、K-POPガールズグループとして初めてラインナップに名を連ねた。その後、BLACKPINKは2023年、「コーチェラ」とイギリスを代表する音楽フェスティバル「ハイド・パーク」の両方でヘッドライナーを務め、K-POPの地位をさらに高めた。
BLACKPINKはK-POPガールズグループとして初めてこのフェスティバルのラインナップに名を連ね、世界中の音楽ファンの間で話題を集めた。
YGはこうした多様な試みの中で徐々に公演規模を拡大し、数々の記録を打ち立ててきた。特にBIGBANGは、K-POPアーティストの単一ツアーで最多となる150万人を動員したほか、海外アーティストとして初の日本6大ドームツアー、K-POPアーティストとして中国での最多観客動員および最多都市公演（25万人、13都市）、最大規模の北米ツアーなど、当時、前例のない成果を収めた。
BLACKPINKは「ワールドクラス」という名にふさわしい歩みを見せた。初のワールドツアーで約47万人を動員し、K-POPガールズグループのワールドツアー新記録を打ち立てたのに続き、2度目のワールドツアーでは約180万人の観客を集め、その記録を自ら更新した。3度目のツアーでは、世界のガールズグループとして初めてアメリカのSoFiスタジアムで2日間の公演を完売させ、K-POPガールズグループとして初めてイギリスのウェンブリー・スタジアムに進出するなど、北米とヨーロッパの主要スタジアムを中心にツアーを展開し、K-POPガールズグループのワールドツアーに新たな地平を切り開いた。
YGの次世代アーティストたちもその流れを継いでいる。TREASUREは日本単独公演の累計観客数が150万人に迫っており、BABYMONSTERは2025年、初のワールドツアーとファンコンサートツアーを合わせ、1年間の単独ツアーだけで約44万人を動員した。
TREASUREはこの公演を通じて、「初の日本ファンミーティングツアーで東京ドームに進出した韓国初のアーティスト」となった。
YGは世界のステージで通用する公演完成度を実現するため、グローバルパートナーとの協業を選んだ。BIGBANGの初ワールドツアーを、世界最大の公演企画会社であるライブ・ネイションとともに手掛けたのだ。
YGによる海外のクリエイティブ人材との協業は、公演の質をより高い次元へ引き上げるためのもう一つの戦略だった。所属アーティストの主要ツアーを通じて、ビヨンセ、マイケル・ジャクソン、リアーナなど世界のポップスターのステージを手がけたトップクラスのスタッフと積極的に協業し、世界のポップ公演システムをK-POPと結びつけることで、国際的な感覚を磨いてきた。また、COVID-19の影響でオンラインコンサートがブームとなった2021年には、YouTube Musicと世界初のライブストリーミングコンサートパートナーシップを締結し、BLACKPINKのオンラインコンサート『THE SHOW』を開催した。
これにより、YGはK-POPジャンルの強みを最大化するライブ演出の方法論と各地域の公演環境に対する深い理解を、海外チームは世界のポップ公演で積み重ねてきた演出ノウハウと新しい視点をそれぞれ持ち寄り、共有してきた。YG側は「グローバルパートナー社との協業における原則は一貫して共に成長することだった。その成果を両社が実感し、長期的なパートナーシップとして継続的なシナジーを生み出している」と説明した。
BABYMONSTERは2025年、初のワールドツアーとファンコンサートツアーを合わせ、1年間の単独ツアーだけで日本で約44万人を動員するなど、熱い人気を誇っている。
YGのグローバルツアーを貫く一貫した基準は、「高い完成度の均一化」だ。ソウルで始まった公演の完成度を、世界のどの都市でも同じように実現することは、YGの公演演出チームがツアーを設計する際に最も重視する原則だ。
そのためYGは、ツアーの事前準備期間を他社よりも余裕を持って確保している。大型プロジェクトの場合、プリプロダクションだけで6か月以上を費やす。韓国国内と世界市場の両方を網羅できるレベルまで演出完成度を高め、屋内と屋外、中規模と大規模の会場で起こり得るさまざまな状況に備えるためだ。実際、8月に開催予定のBIGBANGデビュー20周年記念ワールドツアーも、今年初めから事前設計に着手している。
会場の音響は、YGが決して妥協しない公演の本質だ。一例として、BLACKPINKの『DEADLINE』高陽公演では、屋外公演でしばしば発生する音質の劣化や音の減衰を最小限に抑え、広大な空間でも音圧の均一さを維持するために細心の注意を払った。特にハイエンドラインアレイシステムであるCOHESION CO-12を韓国公演で初めて導入し、屋外環境に伴うさまざまな変数に対応し、最適化されたソフトウェアチューニングを通じて、全席に鮮明なサウンドを届けた。その結果、ファンだけでなく現場のエンジニアや業界関係者の間でも、音質を絶賛する声が相次いだ。
YGはこのツアーを皮切りに、本格的なグローバル展開の口火を切った。
さらにYGは、K-POPコンサートでバンドライブが一般化する前から、いち早くバンドライブを導入し、独自のライブスタイルを築いてきた。その要となるのが、事前に綿密に調整されたデジタル音源と会場で演奏するバンドセッションの完璧な同期だ。原曲の緻密さを支えるトラックと、バンドによる力強い演奏を会場で同時に鳴らすことで、観客は音源ならではの完成度と、生演奏ならではの臨場感を同時に味わうことができる。
YG側は「アーティストとファンが会場で生み出す一体感は、ステージ演出と同じくらい重要だ。アーティストたちは完璧なライブを届けるために絶えず実力を磨き、観客とより深く心を通わせるため、一瞬一瞬に全力を注いでいる。ライブを軸とした企画と臨場感こそが、YGの公演が守り続けようとする本質だ」とし、「今後もファンに、ただ見るだけでは得られない体験を届けるため、挑戦を続けていく」と伝えた。
2026. 7. 29.
